Комиксы обладают очень высоким порогом вхождения. Даже если новый читатель привыкнет к формату "картинка плюс текст", он столкнется с континьюити персонажей и вселенных: чтобы начать читать комикс X, придется прочитать еще Y, Z и номера 50-68 журнала A. Списки рекомендаций часто только путают, приводя не конкретные выпуски какого-нибудь Daredevil vol.2, а названия арков и имена авторов. Путают и сами издатели, изменяя нумерации отдельных выпусков и томов, искажая названия серий, перезапуская их. Для человека, впервые открывающего комиксы, все это выглядит невероятным мусором. Речь, конечно же, идет только о мейнстримовых сериях, о супергероике большой двойки. Новый читатель может взять любую стенд-алон графическую новеллу и комфортно познакомиться с сюжетом и персонажами с начала и до конца. Но в дело вступают стереотипы: комиксы - это в первую очередь супергерои с историей в 700 номеров. Новый читатель просто не знает, что где-то есть чудесные Maus, Blankets или Asterios Polyp. Таким образом, знакомство с комиксами становится тяжелой работой: примерно год уходит на бессистемное чтение случайных историй, которое не приносит почти никаких эмоций. Но именно в это время понемногу закладывается фундамент, который позже позволит вникнуть в жанр и почувствовать себя как дома.

Между тем, сплошные кроссоверы, пересечения событий и масштабное число персонажей отнимают много времени. Впервые я с этим столкнулся на четвертом курсе, когда из множества серий пришлось многое отбросить и оставить для себя три-четыре. Огромный пласт проходит мимо, а сюжеты оказываются незаконченными, потому что параллельные серии оказываются за пределами моего зрения. Затем, с трудоустройством, комиксы стали только еще более времязатратными. Такое ощущение, что они просто не рассчитаны на занятую аудиторию. В этом плане очень хорошей становится Ultimate-вселенная: всего три-четыре параллельных онгоинга плюс пара событий в несколько лет. В начале своего существования Ultimate тоже позволяла себе издеваться над читателем, пряча важные для канона события в спешалы и идиотские спиноффы. Кроме того, безумие сюжетов иногда переходит все пределы. Халк убил родителей Питера Паркера, а за ним с самого детства следят военные? Пожалуйста, вот оно все. Невероятно идиотские пересечения судеб и случайностей вызывают недоверие, но со временем все устаканилось. Нет, многие идеи Бендиса, ответственного за канон, все еще вызывают желание обанкротить Марвел и отдать лицензию более ответственным издателям, но если абстрагироваться от классической вселенной и воспринимать все происходящее на свежую голову, все не так страшно.

Вообще я тут пляшу вокруг алтимейтовского спайдер-мена, и не знаю, как подвести поближе. Начну так: в новом мультике Ultimate Spider-man, который мне сильно не нравится, сейчас происходит событие Spider-Verse. Паркер путешествуют по параллельным вселенным и встречает альтернативных пауков. Выглядит это очень здорово, так как каждая вселенная стилизована под оригинальные комиксы: разнится рисунок, саундтрек, даже физика меняется, и попав, например, во вселенную Spider-Ham, Паркер гуляет по воздуху, мультяшно бегает и принимает позы Багза Банни. Неожиданно нуар-вселенная оказалась очень скучной и не подходящей для экранизации. Спайдер-мен 2099 в модной CG-графике больше подходит для пятиминутного клипа. А вот вселенная Ultimate Майлза Моралеза необыкновенно идеально смотрится в движении.

Вернемся чуть-чуть назад. Континьюити усложняют понимание сюжетных линий и вникание в персонажей. Вряд ли кому-то захочется проникаться пятидесятилетней историей спайдер-мена только за тем, чтобы почитать современные комиксы. Но в то же время оно необходимо, как развитие персонажа.
В этом плане идеальным нарративом становятся комиксы с одним сюжетом на выпуск. Читать можно с любого места и сразу понимать, что к чему. В это же время из этих историй должен складываться уже глобальный сюжет, масштабная история из деталей. Сюжеты для новых выпусков не должны браться из ниоткуда, они должны плавно вытекать из предыдущего. Идеальный пример: Hellbrazer, особенно ранний. Предложи разным людям выделить один стори-арк из энного количества выпусков, и они поспорят. Законченность сюжета разнится от угла зрения. Каждый выпуск содержит законченную историю. Иногда они объединяются в арки по шесть выпусков. Но несколько таких арков тоже составляют логичную и завершенную историю. И так можно пойти еще дальше, до бесконечности. Истинное мастерство.

Ultimate Spider-Man про Майла Моралеза рассказывает одну историю на протяжении всех выпусков. Тридцать номеров читателю не спеша показывают становление мальчика в образе супергероя. Нет, здесь тоже можно выделить арки, например по участию в сюжете конкретных антагонистов, но даже так каждый арк будет оставлять острое ощущение незаконченности. Возвращаясь к самому началу становления Ultimate-вселенной и истории Питера Паркера. Никогда, ни разу не было точки в сюжете, когда можно было бы перестать читать и больше не возвращаться. Всегда впереди что-то маячило, были тайны, что-то грозило, что-то должно было случиться. Постоянные клиффхэнгеры и намеки. В конце Питер Парке погиб, но логического конца все еще не было. В голове была куча вопросов, которые должны были решиться уже в серии Майлза Моралеса. Это никогда не кончится. И знаете, я не очень хочу читать такой комикс. Серий очень много, и я не могу себе позволить постоянно следить за одной. Обычное дело, когда онгоинг забрасывается на пару лет, и потом читаются все вышедшие за это время выпуски (обычно около 24-х). В случае с алтимейт спайдер-меном я каждый раз вынужден попадать в ситуацию, что забыл слишком много сюжетных подробностей. Мне очень сложно вникнуть в продолжение, потому что я почти что новый читатель. И я совсем не понимаю, кто эти люди, и почему они страдают.

Это телевизионный нарратив, и учитывая, как здорово Майлз показал себя в новом мультфильме, в моей душе поселилось сладкое желание увидеть когда-нибудь отдельный сериал про него. Это было бы действительно здорово. В тв-сериалах, динамика гораздо выше, и за три сезона авторы бы показали больше сюжета, чем комиксы за те же три года. Кроме того, Ultimate Spider-Man сам по себе широкоэкранный комикс с кучей экшена, он так и просится на экран!

Слотт, который изнасиловал наше детство

В перезапуск All-New Marvel NOW попали последний арк Superior Spider-Man и новый (третий) волюм Amazing Spider-Man. Скорее всего, вы в курсе, что последний год место Человека-паука занимал Отто Октавиус в теле Питера. Это была хорошая идея, потому что она была чем-то вроде отмены красных труселей у Cупермена: все, что поколениями бесило людей в персонаже, убрали и сделали современным, модным и мрачным. Паук больше не шутит, не говорит глупостей и по максимуму использует свои, в том числе и не супергеройские, способности. На более глубоком уровне событие давало ответ на вопрос "А что если бы Питер забыл про самопожертвование и больше сосредоточился на личной жизни и ученой степени?"

Когда-то в одно время с Superior выходили спешал-выпуски Amazing Spider-Man #700.1-700.5. Читая их параллельно с основной серией, можно было здорово прочувствовать различия между Паркером и Споком (СПайдер-мен ОКтавиус).
Паркер геройствовал в любую погоду и в любых условиях. Он дрожал и шмыгал заложенным носом в снежную зиму, обгорал в пожарах и рвал костюм в тяжелых битвах. Он всегда беспокоился о близких и мог бросить все дела и полететь проведать тетю Мэй. Учеба и отношения ничего не значили, когда кому-то угрожала опасность, Паркер ущемлял себя ради личности Спайдер-мена.
Споку важен он сам. Великое самомнение не позволяет ему тратить здоровье и время на жизни незнакомых людей. Он позволяет им чувствовать себя В БЕЗОПАСНОСТИ. Пока он проводит время со своей новой девушкой, за него пашут роботы и специально нанятые люди. По сути он ведет себя, как типичный Доктор Зло, сидящий в мягком кресле и ласкающий пушистого кота. Как правило, до такого организатора добраться, оказывается, не так уж и сложно. Собственно, на этом и завершается Superior Spider-Man, когда до Спайдер-мена добирается Зеленый Гоблин, и Спок понимает, что с таким подходом супергеройства не получается.

Воскресший Amazing Spider-Man с самого начала заявляет о себе возвращением к юмористической манере. Половину первого выпуска Паук бегает без трусов, только в одной маске, шутит и легкомысленно относится к наследию Спока. Проще говоря, вместо того, чтобы показать, как Паркер мог бы распорядиться свалившимися на него "плюшками", читателям показывают, как Паркер их теряет. Апогеем становится финал выпуска, в котором Паркер натыкается на девушку Спока. Она еще не в курсе про замуты с переселением душ, но уже догадалась о второй личности Паркера. Уже сейчас можно с уверенностью заявить, что Паркер няшке наплетет ерунды, вместо того, чтобы рассказать правду, сломает ей жизнь, и кто знает, может мы получим новую ненормальную злодейку. Но их отношения уже обречены, и очень грустно терять настолько милый и необычный пейринг.
Собственно, в этом трагедия Amazing Spider-Man. Знакомство со Споком еще не успело стать рутиной, а Паркер уже до боли в жопе предсказуем. Он опять все растеряет, будет нищим и страдающим. Джеймсон ушел с поста президента обратно в газеты, а значит, что наверняка будет восстановление статус-кво из классики.

Самое забавное, что предсказуемость - не вина самого персонажа, а вина нынешнего автора серии, Дэна Слотта.
Знаете, я ненавижу этого чувака.
Да, его идея со Споком была свежей и отличной. Но дело в том, что его обычный Паук включает в себя все то, что и не любят в персонаже обычные люди или, например, фанаты Бэтмена.
Отличный ран Стражинского, например, тоже показывал Паркера шутником, но, важно - не клоуном. Его шутки строились на отсылках к произведениям искусства и телесериалам канала HBO; то есть, половина из них уже точно проходила мимо основной массы читателей. Кроме того, в самом характере Паркера чувствовался возраст. По сюжету ему было 35 лет, и столько же было по ощущениям читателя. Это был взрослый и ответственный человек. Истории задевали очень необычные моменты: то весь выпуск был посвящен Мэри Джейн, чувствующей себя никем рядом с мужем, который постоянно в кругу великих героев вроде Капитана Америка или Тора. То был сюжетный арк про то, как Паркер помогал обычному мальчику, ученику из своего класса, имеющему проблемы дома из-за безответственной матери. Это были истории о том, как Спайдер-мен решает обычные человеческие проблемы. Это то, что я называю супергероикой.
Дэн Слотт идет по-другому. У него тут и порталы в параллельные измерения, которые тут же забываются в следующем выпуске, и машины, управляющие голограммами и служащие дэус экс махинами при удобных случаях. А злодеев у него просто калейдоскоп, и каждый меняет статус кво по разу или по два. "Я изнасилую ваше детство" - писал в твиттере Слотт, ведя сюжет к Superior, но на самом деле он его насилует уже последние лет семь. Если дать человеку, воспитанному на Spider-Man TAS любой современный выпуск комикса, он просто не разберется, что за дерьмо тут творится. Я не против изменений, но только когда они осмысленны. У Слотта же со смыслом некоторые проблемки все же имеются.

Другой негативной стороной всего рана Слотта для меня является рисунок. Художники постоянно меняются, но стиль остается прежним. Он мультяшный и очень несерьезный. Некоторые мрачные куски Superior были нарисованы довольно здорово, но это не отменяет общей детской атмосферы.

Вообще, если окинуть взором все выходящее по Пауку за последние годы, то заметно, насколько сильно упал возраст целевой аудитории. И это ужасно, если помнить прошлое героя, в котором было много боли и страданий. В котором Паркер избивал Кингпина, сняв маску, просто от злости. В котором он звонил Мэри Джейн посреди ночи и просил прощения, потому что знал, что не доживет до утра. В котором Паркер ненавидел себя, потому что не мог ничего сделать человеку, которому хотел только лучшего.
Теперь во все медиа проник Паркер, которому насрать. У него есть дегенератская улыбка и тупые шуточки. Неужели это именно то, что мы всегда от него хотели?

Amazing Spider-Man 2

Вы все прекрасно знаете, как я люблю спайдермена. Это важная часть моего детства. Как и полагается, в нежном возрасте мне очень хотелось оказаться на месте своего героя. Иметь паучьи суперспособности, клевый костюм, летать на паутине и бороться со злодеями. Свою мечту я осуществлял в дворовых играх, карабкаясь по решеткам детской площадки, а чуть позже - и в компьютерных играх. Их качество не волновало; даже игра на NES казалась идеальной просто, потому что позволяла мне быть тем, кем я хотел. Amazing Spider-Man 2, который идет сейчас по всем кино-экранам мира, напомнил мне об этой мечте, и я вдруг понял, что не хочу быть человеком-пауком.

Конечно, и возраст к тому уже давно располагает, но главное - фильму удалось показать вот эту грань, которая почти всегда существовала в комиксах, но про нее забывают на экране. То есть, да, и у Тоби МакГуаера в трилогии Рэйми были проблемы, от которых он краснел и рыдал, и Гарфилд в первом фильме Уэбба из кожи вон лез, добираясь до Оскорпа с простреленной ногой. Но все это супергеройская сторона. ASM2 более личностно-социальна.

Одна из особенностей супергероики, включающая все эти костюмы и дурацкие имена - двойные жизни и эскапизм. На долю Паркера выпадает множество трудностей, но не всегда он их решает, гораздо чаще он доходит до определенной точки в переживаниях, натягивает маску и выскакивает в Нью-Йорк. "Спайдермена видят постоянно на улицах города, он везде; некоторые высказывают предположение, что маску паука носит несколько личностей" - заголовки новостей после его расставания с Гвен. У спайдермена есть отличная черта: он просто делает то, что должен. Но путь к ней идет через побег от реальной жизни. Спайдермен, как герой, как концепт - нечто вроде тяжелой разновидности алкоголизма, где все разрушения, причиненные больным, оказываются во благо. Нет, даже не так. Представьте себе, что ваш отец напился в баре и подрался с кем-то, кто торгует наркотиками, насилует детей, убивает собак в подворотне - неважно. Это плохой человек. А ваш отец подрался и победил. Во время драки он развалил половину помещения, разбил десятки дорогостоящих бутылок и случайно сломал нос красивой женщине. Формально он - спайдермен. Все до последнего пункта.

При этом сам по себе Паркер - удивительный пример для подражания. Моя любимая черта - его отношения с тетей Мэй. Все сказанные слова, нежные поглаживания и объятия - это идеальные отношения с матерью, к которым стоит стремиться каждому из нас. Вы можете спорить, но семейная поддержка - очень сложная тема, которой непросто научиться.

Мне очень понравилось, как ASM2 показал отношение города к герою. В супергероике уже не раз поднималась тема обычных жителей, фанатов, пытающихся идти по стопам героев, но на деле они только мешают. Ближайший пример: Dark Knight Нолана, где банда в костюмах Бэтмена сражалась с преступностью. Это хороший пример, потому что он описывает все разнообразие этого сюжета во всех комиксах и фильмах. Исключая спайдермена.

Amazing Spider-Man #248. "Kid who collects Spider-Man". Трогательная история о том, как Спайдермен наведался в гости к своему ярому фанату, маленькому мальчику, чья комната обставлена всем, связанным с любимым героев. Игрушки, вырезки из газет, плакаты. Идолопоклонство в чистом виде. Они здорово общаются, спайдермен играет с ним, рассказывает о себе и даже снимает маску, раскрывая тайну личности. Ближе к утру, спайдермен прощается и уходит. На следующей странице он вылетает из окна клиники для детей больных раком.

В конце ASM2, когда на экране появляется Райно, из толпы зевак выбегает маленький мальчик в костюме спайдермена - тот самый, которого Паркер спас в начале фильма и наговорил проникновенных слов. Мальчик встает прямо напротив страшного злодея и надевает маску, переставая бояться. Это очень короткая сцена, но она несет мощный заряд. К сожалению, она понятна лишь тем, кто рос на пауке, кто был тем ребенком, who collects Spider-Man. Когда мы хотели быть им, хотели стать спайдерменом, мы мечтали не о суперсиле или борьбе с мутантами и монстрами.

Мы мечтали перестать бояться.

Black Widow v5 (by Nathan Edmondson & Phil Noto)

Про Черную Вдову было написано множество минисерий и лимиток разного качества. Но все эти истории всегда оставались шпионскими. И Эдмондсон продолжает развивать эту тему.

Комикс построен так, что каждый выпуск представляет собой отдельную историю, очередную миссию Наташи Романовой. И в этом отношении это чистый спай-фикшн без какой-либо супергероики, зато с гаджетами, прослушкой и переодеваниями. Качественное и динамичное развлечение, ни к чему не обязывающее. Миссии Вдовы увлекательны в момент чтения, но им не хватает изюминки - так что после прочтения велика вероятность, что вы даже не вспомните, о чем был выпуск. Это не такое большое разочарование, если останется хорошее впечатление от прочтения (у меня осталось).

Как следствие Эдмондсон мало работает с главным персонажем. Он иногда добавляет штрихи к общему портрету Вдовы, которые мало чем раскрывают героиню. Она шпионка, она выполняет эти задания ради искупления своих грехов и у нее есть кошка Лихо. Сама структура повествования не дает автору остановиться на рассмотрении характера Наташи: события и локации сменяются беспрерывно, от выпуска к выпуску. А возможно, Эдмондсону вовсе и нечего про нее сказать, но зато у него есть несколько хороших шпионских историй.

Для Фила Ното, который раньше рисовал однотипные стильные картиночки на тумблере, это уже не первая серия, которую он рисует. Однако теперь у него стало получаться гораздо лучше и видно, что он старается. Получаются и эмоции, и разные лица. Не без фейлов, но теперь не стыдно читать и смотреть. Большую роль сыграло и то, что теперь Ното и сам красит свой рисунок - шикарные контрастные и теплые цвета.

P.S. Четвертый выпуск очень сильно подогрел мой интерес к серии, потому что там задевается тема Украины и появляется первый некартонный злодей с именем Молот Бога (буквально).

Автор: Алексей Берменьев

All-New Invaders (by James Robinson, Steve Pugh & Guru Efx)

Друзья мне не дадут соврать - обычно я все время хвалю сегодняшнюю компанию Марвел за привлечение новых сил (авторы это серии перекочевали сюда из ДиСи, например) и разнообразие тайтлов. Что ж, для разнообразия у нее есть и невероятно скучные и проходные комиксы (как этот, например).

Это очередная реинкарнация команды Invaders, стабильно состоящей из супергероев Золотого века (всякие там Мисс Америки и Мистеры Либерти), борющихся с нацистами в годы Второй мировой. Или не обязательно в годы Второй мировой. Но стабильно с нацистами.

Робинсон же пишет, как старые приятели по команде (Капитан Америка, Зимний Солдат ака Бакки, оригинальный Факел и оригинальный Вижн) собираются вновь, чтобы спасать Нэмора из лап пришельцев Крии. Читается довольно муторно и скучно, местами довольно глупые диалоги, местами какие-то очередные секреты из прошлого, которые ничего не меняют, но Кэп аж зеленеет от удивления.

Мне совершенно непонятно, как стоит относиться к этому комиксу. Это вроде как осовремененная команда пятидесятилетней давности, которую почему-то никак не оставят в покое. Однако при слабых попытках быть all-new комикс все равно отдает нафталином. Здесь нет какой-то ностальгии или эстетики старых комиксов, здесь нет переосмысления старых персонажей или интересного сюжета. Все очень пресно и безнадежно устарело.

То же самое относится и к рисунку. Стив Пью в первую очередь известен как художник Энимал Мена, так что кажется, что здесь он совсем не старается. Ну а колорист Guru Efx, которого я ненавижу еще со времен ЖЧ Фрэкшна, только усугубляет ситуацию.

Автор: Алексей Берменьев

Avengers World (by Jonathan Hickman & Nick Spenser, art by Stefano Caselli)

Вот и подходит к концу вторая волна запуска множества новых серий издательства Марвел. В связи с этим я решил устроить неторопливый обзор этих новых тайтлов.

Первой ласточкой этой инициативы оказался спин-офф основной серии Мстителей - Avengers World. Пишет его тоже Хикман, но теперь уже при поддержке Спенсера.

В этой серии Хикман пытается решить одну из важнейших проблем, возникших у него при написании Мстителей. В первых трех выпусках он добавил в состав команды невероятное количество новых участников (в том числе в принципе новых персонажей, самим Хикманом и придуманных), но не уделил им должного внимания. Судя по всему ему больше нравится рисовать схемочки и нагромождать идеи на идеи, а не работать с персонажами. Из-за этого команда стала совсем безликой, но многочисленной. То же самое произошло и с проблемами, которые решает эта команда: глобальные угрозы вселенского уровня (и даже больше), лишенные человеческого фактора и личности антагониста. Хикман нагромоздил сложные и не всегда понятные читателю конструкты, в которые он вплел феномен Мстителей тоже в качестве определенной идеи, а не индивидуальной команды.

И Avengers World призван познакомить читателя с этими новыми персонажами, раскрыть их со стороны каких-то личностных качеств. В первую волну Marvel Now почти этим занималась ДеКонник в своей серии Avengers Assemble, но она не трогала новых персонажей Хикмана и обходилась лишь несколькими уже знакомыми читателям.

Первый выпуск новой серии показывает общую концепцию серии и освещает несколько сюжетных линий, которые будут развиваться. Нам показывают несколько проблемных точек в мире (беспорядки в Мадрипуре, живые мертвецы в Италии, что-то еще), куда организация ЩИТ отправляет по несколько оперативников из состава Мстителей. Ну а дальше каждый выпуск посвящен одной из этих проблем и одному из новых членов Мстителей (новая Smasher, Шанг-Чи, Starbrand).

При всех очевидных плюсах серии (внимание к персонажам, определенность и конкретность задач и временами интересные сюжетные повороты) ее нельзя назвать выдающейся и действительно достойной прочтения. Да, это неплохая вещь, которая смотрится особенно выгодно в сравнении с другими двумя сериями Хикмана. Но это комикс совершенно необязательный. То же самое относится и к рисунку - Каселли рисует хорошо, но и каких-то особых изысков здесь ожидать тоже не стоит.

Автор: Алексей Берменьев